Hudební obor

Kristina Hrubá Czajkowská studovala hru na housle pod vedením Pavla Suka na Konzervatoři v Brně, kterou absolvovala v r. 2005. V r. 2011 ukončila magisterské studium na JAMU Brno v houslové třídě prof. Petera Michalici. Účastnila se nejrůznějších masterclass a mezinárodních kurzů pod vedením významných osobností.  

Těžištěm jejího zájmu se stala komorní hudba a hlavně smyčcové kvarteto, které je dnes známé pod jménem Korngold Quartet. Soubor studovala na JAMU Brno a na Universität für Musik und darstellende Kunst ve Vídni. Na svém kontě má řadu ocenění ze soutěží u nás i v zahraničí. Kvarteto vystoupilo v rámci významných festivalů jako Pražské jaro, Janáček Brno, Europäische Wochen Passau aj. a nahrávalo pro český a bavorský rozhlas.

Od roku 2009 umělecky i pedagogicky působí také v Uherském Hradišti. Její žáci získali několik cen na nejrůznějších soutěžích. Je spoluzakladatelkou Slováckého komorního orchestru, se kterým pravidelně koncertuje na Uherskohradišťsku a v rámci hudebního spolku Umíme Hrát se spolupodílí na organizaci nejrůznějších koncertů. V r. 2014 založila s manželem Soukromou základní uměleckou školu Slovácko.

Ivana Hrubá se začala hudbě věnovat ve svých pěti letech na Lidové škole umění v Uherském Hradišti. V r. 1979 zahájila  studium na Konzervatoři v Kroměříži u prof. Jana Schulmeistera. V době studií získala řadu ocenění na soutěžích, působila v komorním orchestru J. Schulmeistera ml., za jehož doprovodu jako sólistka v r. 1985 absolvovala kroměřížskou konzervatoř. Hostovala  ve Waschingtonském symf. orchestru na koncertním turné po Německu.

Pedagogicky působila  na ZUŠ Uherské Hradiště.  Se svými žáky získala řadu ocenění a prvenství na poli národních i mezinárodních soutěží, včetně mnoha osobních ocenění za mimořádnou pedagogickou práci.  Za 31 let své pedagogické činnosti vychovala řadu hudebníků, z nichž  7 úspěšně složilo zkoušky na konzervatoř v Brně. Kromě pedagogické práce působila jako lektorka metodiky hry na housle. S manželem vybudovala soukromou základní uměleckou školu, v jejímž čele stála několik let jako ředitelka. V současné době pokračuje v pedagogické práci s dětmi na ZUŠ Slovácko.

František Hrubý absolvoval Konzervatoř v Ostravě u prof. Miroslava Melkuse v r. 1977 a poté nastoupil do Filharmonie B. Martinů ve Zlíně, kde působil i v několika komorních seskupeních, naposledy v komorním orchestru Kolegium A. Dvořáka. S oběma tělesy podnikl řadu zahraničních koncertních turné: Švédsko, Dánsko, Holandsko, Německo, Rakousko, Švýcarsko, Slovenská republika, Belgie, Francie, Andora, Španělsko, USA.

Souběžně s angažmá v orchestru začal působit i jako pedagog, a to především v ZUŠ Uherské Hradiště, kde od r. 2004 nastoupil na plný úvazek. Řada jeho žáků dosáhla mnoha úspěchů a předních umístění na nejrůznějších soutěžích, ať už na poli sólovém, komorním nebo v orchestrální hře a někteří vystoupili i sólově se Slováckým komorním orchestrem. Vychoval již několik generací mladých houslistů, kteří se nadále věnují hudbě, ať už amatérsky v nejrůznějších hudebních uskupeních uherskohradišťského regionu, ale i jako své budoucí profesi po úspěšném složení přijímacích zkoušek na brněnskou konzervatoř. Věnuje se také komponování a mj. složil několik sólových i komorních skladeb, které v podání jeho žáků vzbudily pozornost i na řadě soutěží. S manželkou vybudoval soukromou zákldní uměleckou školu. V současné době pedagogicky působí na ZUŠ Slovácko.

František Hrubý, ml. pochází z Uherského Hradiště. Na housle začal hrát v pěti letech ve třídě Jaroslavy Staňkové, později pokračoval na ZUŠ v Uherském Hradišti v houslové třídě své matky Ivany Hrubé. Již během studia na ZUŠ získal několik ocenění na soutěžích jak v sólové, tak komorní a orchestrální hře.
V letech 2006 - 2012 studoval na Konzervatoři v Brně u MgA. Miloše Vacka a prof. Rudolfa Šťastného. Šestileté studium na konzervatoři zakončil houslovým koncertem s doprovodem orchestru brněnské konzervatoře.

Po celou dobu studií na brněnské konzervatoři byl členem Moravského komorního orchestru, se kterým se jako jeho člen roku 2009 stal absolutním vítězem soutěže Concerto Bohemia. S MKO také vystoupil jako sólista v rámci jednoho z cyklů Filharmonie Brno. Roku 2011 působil František jako zástupce a později i jako koncertní mistr Symfonického orchestru Brněnské konzervatoře. Zúčastnil se národního kola The Eurovision Young Musicians 2010 a roku 2011 také postoupil do druhého kola přehrávek mladých talentů brněnské filharmonie.

V letech 2012 – 2017 úspěšně absolvoval bakalářský a následně magisterský program na Janáčkově akademii múzických umění v Brně ve třídě prof. Františka Novotného. Roku 2013 absolvoval tříměsíční zimní semestr na Trinity college of music v Londýně ve třídě Ofera Falka, kam se opět roku 2016 na další semestr navrátil. V roce 2016 působil jako koncertní mistr Janáčkova akademického orchestru. V rámci studentského projektu Side by Side si zahrál po boku hráčů BBC Symphony Orchestra v nahrávacím studium BBC Maida Vale. Zúčastnil se mistrovský kurzů, masterclass a individuálních lekcí u významných houslových virtuosů naší i zahraniční scény. Od roku 2013 po současnost je stálým členem Slováckého komorního orchestru. František hrál s mnoha profesionálními orchestrálními tělesy mimo jiné s ČNSO - Český národní symfonický orchestr, ČSO - Český symfonický orchestr, Czech Virtuosi, Brno Contemporary Orchestra, Ensemble Opera Diversa a dalšími. Od roku 2012 do 2014 vyučoval na Slovácké základní umělecké škole. Od září 2015 pedagogicky působí na Soukromé základní umělecké škole Slovácko v Uherském Hradišti. Roku 2017 působil jako pedagog na ZUŠ Františka Jílka v Brně.

Pavel Mikeska pochází z Olomouce. V pěti letech začal hrát na klavír a v osmi na housle. V letech 1993‑2003 studoval na Konzervatoři Brno u prof. Bohumila Kotmela a poté na JAMU u prof. Rudolfa Šťastného. Po celou dobu studií se intenzivně věnoval komorní hře, pět let byl členem Moravského komorního orchestru a se smyčcovým kvartetem konzervatoře se zúčastnil několika Mistrovských interpretačních kurzů. V letech 1997‑2002 se pravidelně účastnil Mezinárodní akademie komorní a orchestrální hry v německém Pommersfeldenu. Zde byl lektory dvakrát vybrán jako koncertní mistr a vystoupil sólově s komorním i symfonickým orchestrem.

Velmi cennou zkušeností se stalo studium u Prof. Františka Veselky v norském Stavangeru v letech 2003‑2006. Po dobu studií v Norsku působil v Symfonických orchestrech ve Stavangeru a v Kristiansandu.

Od roku 2006 zastává místo koncertního mistra ve Filharmonii Bohuslava Martinů ve Zlíně. Pravidelně hostuje v českých a slovenských orchestrech a jako koncertní mistr byl pozván např. do Wuhan Symphony Orchestra v Číně nebo symfonického orchestru RTV Slovenija v Lublani.

Alois Zatloukal se po maturitě na gymnáziu v Uh. Hradišti přestěhoval do Prahy, kde vystudoval housle na Konzervatoři Jaroslava Ježka a Mezinárodní teritoriální studia na FSVUK. V roce 2021 pak také absolvoval na Jazzové VOŠ KJJ, následně pokračoval ve studiu na HAMU v oboru „jazzová hudba“, které ukončil v červnu 2024 bakalářským titulem.

Vede své vlastní hudební projekty, kapelu „Rusty Cowboys“ (na pomezí jazzu a „americany“), pro kterou komponuje a kde hraje na housle a violu. V poslední době se intenzivně věnuje svému „písničkářskému“ projektu „Alois Göbel“ (alt folk, americana...), ve kterém hraje na kytaru a zpívá, skládá hudbu a texty. Jako hudebník na volné noze spolupracuje, nebo spolupracoval s řadou hudebníků a kapel napříč žánry. (Václav Havelka, Shum Davar, Petr Bende, Michal Horák, Velvet Underground Revival Band, Šlapeto, Slávek Janoušek, Jana Koubková, Jablkoň, Martin Kyšperský, Divnotaj…) Jako hudebník (a částečně herec) působí v divadelní hře Proslov k národu na Nové scéně Národního divadla v Praze.

Mezi lety 2021 a 2024 působil na CHZUŠ Harmonie v Praze - Dejvicích, kde vedl žákovskou rockovou kapelu „První dech“ a učil na housle a kytaru.

David Hrubý začal hrát na violoncello ve třídě Jany Šuplerové na ZUŠ v Uherském Hradišti. V r. 2006 absolvoval violoncellovým koncertem Bohuslava Martinů za doprovodu symfonického orchestru Konzertvatoře Brno, kde studoval pod vedením Václava Horáka a v r. 2011 ukončil magisterské studium na JAMU Brno u prof. Jozefa Podhoranského. Získal ocenění na nejrůznějších sólových i komorních soutěžích.

Dlouhodobě se interpretačně věnuje zejména komorní hudbě. Působí ve smyčocvém kvartetu Korngold Quartet. Soubor studoval na JAMU Brno ve tříde prof. Adolfa Sýkory (Janáčkovo kvarteto) a na Universität für Musik und darstellende Kunst ve Vídni u Univ.‑Prof.Johanesse Meissla (Artis Quartet). Zúčastnil se také řady masterclass a mezinárodních kurzů a získal mnohá ocenění na našich i zahraničních soutěžích. Kvarteto se aktivně věnuje koncertní činnosti u nás i v zahraničí a vystoupilo již na řadě významných festivalů (Pražské jaro, Janáček Brno, Europäische Wochen Passau aj.). Nahrávalo také pro český a bavorský rozhlas. 

Je zakladatelem a spolupodílí se na uměleckém i organizačním vedení Slováckého komorního orchestru, který působí v Uherském Hradišti a okolí. V r. 2014 společně s manželkou založil Soukromou základní uměleckou školu Slovácko, v jejímž čele stojí také jako ředitel školy a věnuje se pedagogické práci. Se svými žáky získal řadu ocenění na soutěžích základních uměleckých škol i na celostátní úrovni i osobní ocenění za výbornou pedagogickou práci.

Od roku 2018 vyučuje hru na violoncello na Konzervatoři Brno.

Jana Šuplerová se začala hudbě věnovat na ZDŠ ve Zlíně‑Malenovicích a v r. 1964 začala studovat na Konzervatoři v Kroměříži violoncello jako hlavní obor a příčnou flétnu jako obor vedlejší. Konzervatoř absolvovala v r. 1970 koncertem za doprovodu komorního orchestru. Poté studovala na JAMU v Brně u doktora Ivana Měrky a studium zde završila celovečerním absolventským koncertem a diplomovou prací. Během této doby se také provdala za Jiřího Šuplera.

Po studiích se věnovala hře v nejrůznějších komorních souborech, mezi nim např. Musica moderata a začala pedagogickou dráhu na LŠU v Uherském Hradišti, kde vyučovala 35 let kromě hry na violoncello také hru na příčnou i zobcovou flétnu a hudební nauku. Kromě pedagogické činnosti zde vykonávala 9 let také funkci zástupce ředitele. V r. 2007 začala vyučovat hru na violoncello a komorní hru také na nově vzniklé Slovácké ZUŠ.

Za 41 let své pedagogické dráhy vychovala celou řadu hudebníků, z nichž 12 úspěšně složilo přijímací zkoušky na konzervatoř v Brně či Kroměříži a hudba se stala jejich profesí. Její žáci ať už v oboru hra na flétnu, violoncello nebo komorní hra získali mnohokrát přední umístění v rámci Národních soutěží ZUŠ, ale i na Duškové soutěži v Praze, mezinárodní Heranově soutěži, mezinárodní soutěži ve Vidnavě nebo na Prague Junior note. I nadále se s velkými úspěchy věnuje pedagogické práci a v současné době působí na ZUŠ Slovácko.

Ondřej Krátký se narodil v roce 1977 v Uherském Hradišti. První hudební vzdělání získal ve zdejší základní umělecké škole, kde se učil hře na cimbál. Od té doby má za sebou spoustu hudebních projektů a hlavně léta zkušeností v různých folklorních souborech a cimbálových muzikách. Je stálým cimbalistou v cimbálových muzikách Hora a Kremlor. 

Vystřídal ovšem také řadu jiných žánrů jako ambientní hudbu, rock, metal, punk i alternativní scénu. Své zkušenosti má i s prací se záznamovou technikou a zvučením pódiových vystoupení. Podílel se autorsky i produkčně na projektu Musica Paradis, který měl za úkol vytvořit hudební podkres vizuálu Františka Petráka pro Letní filmovou školu 2010. Tento projekt pokračoval po úspěšném uvedení na LFŠ v pozměněné  kocertní podobě  na dalších festivalech (Ptačí budky v Luhačovicích, Plumlove v Plumlově nebo Global chill‑out festival v Brně).

Před několika lety se začal intenzivněji věnovat hře na kontrabas. Momentálně studuje hru na kontrabas u prof. Bubeníčka na konzervatoři P. J. Vejvanovského v Kroměříži.

Jana Adámková po maturitě na Gymnáziu Vítkov studovala hru na klavír na Konzervatoři v Brně, studia ukončila v r. 1989. V r. 1992 získala ocenění na Interpretační soutěži pro klavírní dua v Jeseníku.V r. 1997 absolvovala magisterský obor muzikologie na Palackého univerzitě v Olomouci, kde také v r. 2004 obhájila doktorskou práci v programu Teorie a dějiny hudebního umění. 

Pedagogicky působila na několika ZUŠ na severní Moravě, na Církevní konzervatoři v Opavě a externě také na Ostravské univerzitě, od r. 2018 je součástí pedagogického sboru ZUŠ Slovácko v Uherském Hradišti. Kromě učitelské profese působila také v hudebním nakladatelství Ritornel a jako redaktorka, později šéfredaktorka časopisu Talent. Vedle toho se věnovala organizaci hudebních soutěží národního i mezinárodního významu a dramaturgické činnosti.

Se svými žáky získala ocenění v klavírních a skladatelských soutěžích, v současné době její žačka studuje hru na klavír na Církevní konzervatoři v Opavě. Věnovala se také publikační činnosti v hudebních časopisech, tiskem vyšla rovněž kniha rozhovorů Návrat k čistým vodám. Za pedagogickou i publikační činnost získala několik ocenění. 

Jan Plevák pochází ze Starého Města u Uherského Hradiště. Hudbě se začal věnovat ve svých 11 letech. Nejprve navštěvoval soukromé hodiny klavíru u Marie Habartové a dále pokračoval ve studiu varhanní hry u Pavla Berky. Poté studoval na církevní konzervatoři v Opavě ve třídě PaeDr. Mária Sedlára. Studium na zdejší
škole zakončil absolutoriem. Od roku 2015 začal pedagogicky působit na ZUŠ Slovácko.

V současnosti působí jako chrámový varhaník při kostele sv. Ducha ve Starém Městě a také v Uherském Hradišti při chrámu sv. Františka Xaverského. V letech 2021‑2024 studoval muzikologii na Filozofické fakultě Univerzity Palackého v Olomouci. Studium úspěšně zakončil státní bakalářskou zkouškou.

Hru na klavír vystudoval v Základní umělecké škole v Kojetíně pod vedením Miluše Venclíkové. Po maturitě na Gymnáziu Kojetín se stal posluchačem Konzervatoře
P. J. Vejvanovského v Kroměříži v klavírní třídě Tomáše Víška a Karla Košárka. Studium zakončil v roce 2008 provedením Klavírního koncertu F dur George Gershwina za doprovodu Symfonického orchestru Konzervatoře.
Své hudební vzdělání si doplňuje účastí na mistrovských klavírních kurzech našich i zahraničních pedagogů (I. Klánský, F. Lagarde, S. Speidel, L. Lang).
Je zakládajícím členem Holešovského komorního orchestru, s nímž vystupuje i jako sólista (v uplynulých sezónách např. provedení Koncertu e moll F. Chopina a Koncertů f moll, g moll J. S. Bacha nebo Dvojkoncertu c moll téhož skladatele). Je také vyhledávaným komorním hráčem a korepetitorem řady umělců. Jako korepetitor se účastnil mnoha houslových soutěží. Účinkoval i na mezinárodních hudebních festivalech – Dvořákova Praha
a Bystřické zámecké slavnosti.
Působí též jako klávesista v přerovské kapele Sagittarius. 

Je pedagogicky činný v ZUŠ Slovácko Uh. Hradiště a ZUŠ Kojetín.

Marcela Dvořanová navštěvovala hru na klavír na ZUŠ ve Veselí nad Moravou v letech 1983 – 1991. V roce 1991 nastoupila na Evangelickou akademii (později Církevní konzervatoř) v Kroměříži do varhanní třídy MgA. Tomáše Thona. Kromě obligátního klavíru a cembala 2 roky studovala zobcovou flétnu u Mgr. Radka Dočkala.

V letech 1998 – 2004 pokračovala ve studiu varhan u prof. Kamily Klugarové na hudební fakultě JAMU v Brně. 

Během studií absolvovala několik soutěží:

1995 Voříškův Vamberk (čestné uznání)

1996 Soutěž mladých varhaníků Opava (1. cena, cena Českého hudebního fondu)

1997 Voříškův Vamberk (čestné uznání I. stupně)

1999 Voříškův Vamberk (3. cena)

2001 Voříškův Vamberk (2. cena)

2002 Mezinárodní soutěž mladých varhaníků Opava (2. cena, cena Českého hudebního fondu)

 
Vyučovat začala již v době studií a to na ZUŠ ve Veselí nad Moravou, Bzenci a Vracově. V letech 2002 – 2004 učila hru na varhany na Církevní střední varhanické škole v Opavě. Od roku 2004 učí na ZUŠ ve Veselí nad Moravou hru na klavír, keyboard a varhany. V letech 2018 – 2020 učila hudební nauku na ZUŠ ve Vracově.

Jako korepetitorka se věnuje převážně doprovodům zpěvu, houslí a pěveckého sboru. V ústředním kole soutěže dechových nástrojů v Praze v roce 2022 obdržela zvláštní cenu poroty za klavírní spolupráci. Jako varhanice a vedoucí pěveckých sborů působila v římsko‑katolických kostelech v Blatnici pod Svatým Antonínkem a Ježově. Od roku 2024 doprovází bohoslužby v kostele Českobratrské církve evangelické v Uherském Hradišti.

Vystudoval osmileté gymnázium ve Šternberku, konzervatoř Evangelické akademie v Olomouci v oboru varhan u MgA. Hany Ryšavé a bakalářský stupeň oboru muzikologie na filozofické fakultě Palackého univerzity v Olomouci. Nyní studuje zmíněnou konzervatoř v oboru klavíru u doc. Alice Rajnohové.

Absolvoval mnohé koncerty, hrál například varhanní part při provedení Mše D‑dur Františka Xavera Brixiho v kostele sv. Michala v Olomouci, sólově mezi jinými svůj absolventský koncert v katedrále sv. Václava v Olomouci.

K jeho dalším zájmům patří mimo jiné šachy, jazyky nebo programování.

Viktorie Zapletalová se hře na klavír začala věnovat v 9 letech, svá studia započala na ZUŠ Litovel a později následovala ZUŠ Iši Krejčího v Olomouci, pod vedením Lenky Bodlákové. Od r.2020 je posluchačkou Konzervatoře P. J. Vejvanovského Kroměříž pod vedením Martiny Schulmeisterové.

Od útlého dětství zaznamenala nemálo úspěchů v sólové, komorní i čtyřruční hře:
Beethovenovy Teplice 2015, 2023 (3.cena, 2.cena), Pro Bohemia Ostrava 2016, 2019, 2022 (2.cena, 1.cena a titul laureáta), Soutěžní přehlídka čtyřruční hry 2015, 2018, 2019 ( zlatá pásma a různá ocenění za dramaturgii programu a mimořádný hudební výkon), Soutěžní přehlídka klavírní hry ,,Mozart opět v Olomouci‘‘ 2015, 2018 (Zlatá pásma), Ústřední kolo soutěže ZUŠ 2017 (2.cena), Krajské kolo soutěže ZUŠ- kategorie s převahou žesťových nástrojů 2019 (1.cena), Prague Junior Note 2019 (2.cena), Bachovská cesta 2019 (1.cena), Golden piano Talents 2021(1.cena), Soutěž Karla Ditterse z Dittersdorfu a hudebního klasicismu (Klavírní trio‑1.místo), Piano Talents Milano 2023 (1.cena), Mezinárodní smetanovská klavírní soutěž 2025 (1.cena).

Za své úspěchy získala ocenění Litovelské naděje 2015/2016, a taktéž Talent Olomouckého kraje 2019. V roce 2020 provedla jako sólistka Mozartův koncert C dur KV 415 s Moravskou filharmonií Olomouc pod taktovkou Roberta Kružíka.

Své hudební vzdělání doposud obohatila na národních, mezinárodních i mistrovských kurzech, u pedagogů jako: Alena Vlasáková, Ivo Kahánek, Karel Košárek, Boris Giltburg, Hana Vlasáková‑Berger.

Karolina Tokmakova se začala věnovat hudbě na ZUŠ v malém městě na jihu Ukrajiny. Od 5. ročniku korepetovala soubor houslistů pod vedením maminky a od té doby to miluje.
V roce 1994‑1998 nastoupila do Dneprodzeržinské učiliště (Konzervatoř), po absolvování vstoupila do Donecke hudební akademie a pokračovala ve studiu klavíru pod vedením profesora Michala Legockeho, který byl "klavírním vnukem" známého G. Nejhauza. Po absolvování státní akademie ve hře na klavír a varhany v letech 2003‑2005 navštěvovala Postgraduální studium v Rusku.

Cenné zkušenosti nasbírala během učení na ZUŠ a taky na Dniprovskè hudební akademii. V tu dobu také jezdila se studenty na státní a mezinárodní soutěže.
Zajímavostí je, že se vedle své umělecké činnosti rozhodla studovat psychologii. V letech 2012‑2014 absolvovala na Národní pedagogické akademii.
V hlavním městě Ukrajiny - Kyjevě pracovala deset let jako učitelka klavíru a to i s těmi nejmenšími, při práci s nimi využívala Orffovu metodu. Absolvovala masterclassy u Daga Gudkina, Lenky Pospíšilové, Salvo Russo, Sojli Pěrkio a již třetím rokem předává v České republice své znalosti a dovednost svým žáků ve výuce klavíru.. 

Uherskohradišťská rodačka Ilona Krátká k hudbě přilnula již v dětství. Její první kroky směřovaly do dětského folklorního souboru, dále následovala hra na klavír na ZUŠ Uherské Hradiště. V době středoškolských studií úspěšně absolvovala hru na klavír u PhDr. Jany Soharové, které vděčí za mnohé.

Ve hře na klavír pokračovala na Hudební katedře Univerzity Hradec Králové ve třídě Milady Petrášové. Během svých studií se také věnovala dalším hudebně - teoretickým předmětům a pedagogice. Mezi významné pedagogy, s nimiž se v průběhu studií setkala, patří například prof.PhDr. Jiří Skopal, CSc, který významně přispěl k jejímu smýšlení o hudebním vzdělávání u nás. Vysokoškolská studia v Hradci Králové ukončila státnicemi v roce 2005.

Několik následujících let se věnovala studiu anglického jazyka a literatury na MU Brno, které úspěšně uzavřela státnicemi v roce 2014.

Zajímá se o starou i soudobou hudbu, nevyjímaje hudbu lidovou. Kromě hudby se zabývá pohybovou terapií, několik let vede cvičení jógy.

Lukáš Frolka, narozený 10. února 1990 pochází z Kněždubu. Základy hry na akordeon získal na Základní umělecké škole ve Strážnici. Zájem o hudbu jej po absolvování ISŠ v Hodoníně přivedl v roce 2010 na Konzervatoř Pavla Josefa Vejvanovského v Kroměříži. Nyní je zde studentem 6. ročníku a dále prohlubuje své hudební vzdělání v akordeonové třídě prof. Zdeňka Švehláka. Kromě svého hlavního oboru se také věnuje hře na klavír. V r. 2012 se zúčastnil se semináře na Pražské konzervatoři  pod vedením slavného akordeonového pedagoga, interpreta a skladatele Vjačeslava Semjonova a dalších různých metodických kurzů.

Zajímá se o folklór a lidovou hudbu. Příležitostně se věnuje koncertní činnosti. Je členem mužského pěveckého sboru v Kněždubě, pro který upravuje lidové písně. Také spolupracuje s místním chrámovým sborem, který doprovází na klávesové nástroje. V roce 2013 se podílel na natáčení CD „Úlet na sever” hudebního souboru Fčeličky ze Strážnice. Umělecky se podílí na různých kulturních a společenských akcích.

Pocházím z Březolup. Na základní a střední škole jsem navštěvovala soukromé hodiny klavíru, které ve mně vzbudily hlubší zájem o hudbu. Po maturitě na Arcibiskupském gymnáziu v Kroměříži jsem vystudovala obor učitelství hudební výchovy a dějepisu pro střední školy a druhý stupeň základních škol na Univerzitě Palackého v Olomouci.

Mezi mé další záliby patří také historie a slovácký folklor ve všech jeho projevech, především pak v písni.

Michaela Kamenčáková se hudbě věnuje od svých pěti let. V rámci studia na základní umělecké škole hrála na flétnu, klavír, klávesy a hoboj. Pod vedením Dany Skopalové získala s kvartetem zobcových fléten mnoho předních ocenění na nejrůznějších soutěžích.

Na konzervatoři v Brně vystudovala hru na hoboj pod vedením MgA. Hany Drábkové a Mgr. Zdeňka Nádeníčka. Během studia hrála v mnoha školních orchestrech, jako hráčka na hoboj a anglický roh vystupovala jako host v orchestru Masarykovy univerzity, Prestige Symphony Orchestra a Moravském komorním orchestru.

Její srdeční záležitostí je práce v Městkém divadle Zlín, kde hraje v muzikálech Prodaná nevěsta a Malované na skle. Od r. 2015 se věnuje také pedagogické práci na ZUŠ Slovácko v Uherském Hradišti.

Renata Raková pochází z malé vesničky Petrůvka na pomezí Valaška a Slovácka, kam se také po dvaceti letech ve světě nyní s rodinou vrátila. Se zobcovou flétnou začínala u paní učitelky Anny Frajtové na ZUŠ Slavičín, ve čtrnácti letech pokračovala na hudebním gymnáziu Jana Nerudy v Praze u p. profesora Milana Poláka a díky píli, talentu, notné dávce štěstí a podpory rodičů vystudovala klarinet a germanistiku v USA s plným stipendiem na Bard College ve třídě Davida Krakauera a Laury Flax. V magisterském studiu si potom rozšířila obzory v rakouském Grazu, kde se zabývala interpretací soudobé hudby a volnou improvizací s ensemblem Klangforum Wien.

Účinkovala na mnoha mezinárodních festivalech soudobé hudby ( např. Bard Music West v San Franciscu, Impuls Festival v Grazu, Klangspuren v Tyrolsku), spolupracovala s českým Berg Orchestra, s kterými také nastudovala v české premiéře koncert pro klarinet a orchestr od Michela Van der Aa, s America Symphony uvedla ve světové premiéře koncert od Harolda Farbermana Triple Play v USA, jako sólista se také představila s předními českými orchestry. Renata nahrávala pro Český a Rakouský rozhlas a úspěšně se zúčastnila mnoha soutěží.

Jelikož má Renata ráda svůj svět barevný, tak také v minulosti doprovázela taneční lekce pro děti na klavír a klarinet, hrála swing s Original Vintage Orchestra nebo účinkovala ve Státní Opeře Praha.

Jak se říká, hudba je jenom jedna, je to jazyk, který se s trochou talentu a píle dá naučit jako každý jiný a radost z něj je jedinečná.

Michaela Kamenčáková se hudbě věnuje od svých pěti let. V rámci studia na základní umělecké škole hrála na flétnu, klavír, klávesy a hoboj. Pod vedením Dany Skopalové získala s kvartetem zobcových fléten mnoho předních ocenění na nejrůznějších soutěžích.

Na konzervatoři v Brně vystudovala hru na hoboj pod vedením MgA. Hany Drábkové a Mgr. Zdeňka Nádeníčka. Během studia hrála v mnoha školních orchestrech, jako hráčka na hoboj a anglický roh vystupovala jako host v orchestru Masarykovy univerzity, Prestige Symphony Orchestra a Moravském komorním orchestru.

Její srdeční záležitostí je práce v Městkém divadle Zlín, kde hraje v muzikálech Prodaná nevěsta a Malované na skle. Od r. 2015 se věnuje také pedagogické práci na ZUŠ Slovácko v Uherském Hradišti.

Renata Raková pochází z malé vesničky Petrůvka na pomezí Valaška a Slovácka, kam se také po dvaceti letech ve světě nyní s rodinou vrátila. Se zobcovou flétnou začínala u paní učitelky Anny Frajtové na ZUŠ Slavičín, ve čtrnácti letech pokračovala na hudebním gymnáziu Jana Nerudy v Praze u p. profesora Milana Poláka a díky píli, talentu, notné dávce štěstí a podpory rodičů vystudovala klarinet a germanistiku v USA s plným stipendiem na Bard College ve třídě Davida Krakauera a Laury Flax. V magisterském studiu si potom rozšířila obzory v rakouském Grazu, kde se zabývala interpretací soudobé hudby a volnou improvizací s ensemblem Klangforum Wien.

Účinkovala na mnoha mezinárodních festivalech soudobé hudby ( např. Bard Music West v San Franciscu, Impuls Festival v Grazu, Klangspuren v Tyrolsku), spolupracovala s českým Berg Orchestra, s kterými také nastudovala v české premiéře koncert pro klarinet a orchestr od Michela Van der Aa, s America Symphony uvedla ve světové premiéře koncert od Harolda Farbermana Triple Play v USA, jako sólista se také představila s předními českými orchestry. Renata nahrávala pro Český a Rakouský rozhlas a úspěšně se zúčastnila mnoha soutěží.

Jelikož má Renata ráda svůj svět barevný, tak také v minulosti doprovázela taneční lekce pro děti na klavír a klarinet, hrála swing s Original Vintage Orchestra nebo účinkovala ve Státní Opeře Praha.

Jak se říká, hudba je jenom jedna, je to jazyk, který se s trochou talentu a píle dá naučit jako každý jiný a radost z něj je jedinečná.

Klára Martincová se s hudbou začala seznamovat v šesti letech, kdy začala navštěvovat kurzy hry
na africké bubny pod vedením Bc. Iva Samiece. O rok později se však rozhodla pro studium hry
na příčnou flétnu, do jejíž tajů mohla pronikat díky Magdaléně Hrudové v ZUŠ Hradec nad Moravicí. Později se pod jejím vedením věnovala také hře na zobcovou flétnu.

Po dokončení studia na Mendelově gymnáziu v Opavě byla v roce 2018 přijata na Konzervatoř Evangelické akademie v Olomouci, kde v současné době dokončuje studium hry na příčnou flétnu pod vedením prvního
flétnisty Brněnské filharmonie – Mgr. Petra Pomkly.

Za dobu svého studia na konzervatoři se zúčastnila Soutěžní přehlídky konzervatoří Teplice 2018, kde získala 2. místo, a soutěže konzervatoří Pardubické dechy 2021 (čestné uznání). Také se účastnila Flétnových interpretačních
kurzů v Oseku u Duchcova pod záštitou Clary Novákové a Lenky Kozderkové. Dále se zúčastnila mistrovského kurzu s Philipem Bernoldem pořádaného JAMU a dalších akcí.

Současně s nástupem na konzervatoř byla přijata i na Pedagogickou fakultu Univerzity Palackého Olomouc, kde roku 2023 úspěšně zakončila své magisterské studium Učitelství pro 1. stupeň ZŠ.

Natalie Bazelová se věnuje zobcové flétně již od svých pěti let, kdy začala navštěvovat ZUŠ Harmonii ve Zlíně. Při studiu zobcové flétny se věnovala také hře na klávesy. Pod vedením Dany Skopalové se úspěšně zúčastnila několika mezinárodních soutěží jak ve hře na sólový nástroj, tak s Dívčím kvartetem zobcových fléten a Kvartetem – 1.

Na Konzervatoři Brno studovala zobcovou flétnu ve třídě Michaely Koudelkové, Anny Mikolajkové a Michaely Šikulové Ambrosi. Věnovala se jak sólovému hraní, tak hraní v kvartetu Quattro Formaggi. Během studia hostovala také ve Filharmonii Brno. Svá studia ukončila absolventským koncertem, na němž interpretovala Koncert C dur od Antonia Vivaldiho a skladbu Daido od Paula Leenhoutse. Zároveň je také absolventkou Masarykovy univerzity v magisterském oboru Analytická biochemie.

Pravidelně navštěvuje mistrovské hudební kurzy (Letní škola staré hudby Prachatice a Letní škola barokní hudby v Holešově) a zúčastnila se také masterclass pod vedením Ashleyho Solomona. Od roku 2021 vyučuje hru na zobcovou flétnu na ZUŠ.

Jiří Kotača je český trumpetista, kapelník a skladatel. V roce 2020 vyhrál s albem Bigbandová elektronika (Cotatcha Orchestra) Českou jazzovou sklizeň ČRo a získal nominaci na Cenu Anděl. Hrát na trumpetu začal jako teenager. V roce 2019 absolvoval magisterský stupeň na Janáčkově akademii múzických umění v Brně v oboru jazzová interpretace u Juraje Bartoše a Jana Přibila. V roce 2015 také studoval v Rotterdamu (Codarts) u významných evropských trumpetistů, kterými jsou Jarmo Hoogendijk, Wim Both či Jan van Duikeren a taktéž v roce 2018 v Barceloně na ESMUC u Matthew Simona. Je absolventem také mnoha masterclass s umělci světového významu jako například s Alexem Sipiaginem, Chrisem Potterem, Giladem Hakselmanem nebo Shae Maestrem.

Od svých hudebních začátků prošel mnoha kapelami, zejména jazzovými a multižánrovými projekty. V současné době se kromě vedení vlastního big bandu Cotatcha Orchestra věnuje mezinárodnímu projektu Alf Carlsson/Jiří Kotača Quartet a oktetu Heart of Dixie. Mezi další spolupráce patří účinkování s Matúš Jakabčic big band nebo s Euroradio jazz orchestra. Se zmíněnými seskupeními účinkoval na festivalech v tuzemsku a v mnoha zemích Evropy. V jazzové oblasti spolupracuje s předními umělci tuzemské i zahraniční scény  – s Iljou Reijngoudem (držitel Latin Grammy), Lenkou Dusilovou, Matthew Simonem nebo Mar Vilasecou. V oblasti populární hudby s Anitou Soul nebo Martinem Svátkem.

Alf Carlsson a Jiří Kotača Quartet získali v roce 2025 hudební Cenu Anděl v jazzové kategorii.

Lenka Frantová ( za svobodna Bařinová) se narodila 16. února 1985 v Uh. Hradišti. Pochází z Vlčnova, nyní žije v Hodoníně, a její první muzikantské krůčky začaly v 7 letech, a to hrou na housle a na klavír, později i sólovým zpěvem na ZUŠ v Uh. Brodě. I když se zdálo, že klavírní konzervatoř bude cílem vysněným, přednost dostalo všeobecné gymnázium v Uh. Brodě. Po studiích na gymnáziu absolvovala Filozofickou fakultu Ostravské univerzity obor: Učitelství pro střední školy - hudební výchova a základy společenských, kterou ukončila v roce 2009. Od roku 2005 byla studentkou Lidové konzervatoře v Ostravě pod vedením A. Jurčíkové a od roku 2007 nastoupila na bakalářské studium Fakulty umění OU v oboru sólový zpěv, pod vedením prof. Alicie Slowakiewicz a Mgr. art. Alexandra Vovka, ArtD. Po ukončení studií v roce 2010 započala svoji profesní dráhu jako učitelka na Slovácké ZUŠ v Uherském Hradišti, kde vyučovala hudební nauku, zpěv a klavír. Během studií a pedagogické praxe absolvovala několik interpretačních kurzů např. u L. Vítkové, M.Beňačkové včetně kurzů metodických na brněnské a ostravské konzervatoři.

 Od dětství vyrůstala v aktivním folklorním prostředí, které ji formovalo do pozice houslistky a sólové zpěvačky. Jednalo se o dětské folklorní soubory ve Vlčnově, CM JAKUB na gymnáziu Uh. Brod, CM Rubáš z Buchlovic a především CM Olšava Uh.Brod, pod vedením L.Málka a T.Zubra. Její pěvecká spolupráce se také váže ke komornímu orchestru Collegium classic z Uh.Brodu, který se zaměřuje na interpretaci barokní i soudobé hudby.

 Nyní se po 3 letech pomalu vrací z rodičovské dovolené, a opět navazuje na dosavadní umělecko‑pedagogickou činnost.

David Macháček začal chodit na zpěv do ZUŠ Chrudim k Danuši Markové, kde navštěvoval i Literárně‑dramatický obor u Renáty Klečkové. Zpěv pak studoval v rámci studia herectví na Konzervatoři Brno u Jany Matysové. Ta mu ukázala cestu k šansonu, muzikálu, jazzu a swingu.

Už během studia vystupoval v různých divadlech jako například Městské divadlo Brno - muzikál Cats, Divadlo na Orlí - muzikál Footloosee, Mahenovo divadlo nebo Moravské divadlo Olomouc. Od roku 2013 do roku 2021 byl v angažmá ve Slováckém divadle jako herec, kde nastudoval desítky muzikálových, dramatických a komediálních rolí. Hostuje v divadle Pecka Roberta Bellana ve dvou hlavních rolích.

Založil si své vlastní divadlo s názvem DONDI. a věnuje se režii. Má pravidelné šansonové pořady za doprovodu klavíru nebo cimbálové muziky. Vyučuje nejen zpěv, ale i Literárně‑dramatický obor a připravuje studenty na konzervatoře a soutěže.

Kateřina Knapová tíhla ke zpěvu už od dětství a navštěvovala různé pěvecké soutěže. Během studia na SOŠ ve Starém Městě našla velkou oblibu ve staré hudbě a v klasické technice zpívání.

Pod vedením Lenky Frantové ze ZUŠ Slovácko se jí díky intenzivním přípravám podařilo úspěšně složit přijímací zkoušky na Ostravskou Univerzitu v oboru klasický zpěv. Nastoupila do třídy doc., ArtD. Alexandra Vovka. Účastnila se pěvecké soutěže Antonína Dvořáka v Karlových Varech v kategorii operní naděje s postupem do finálního kola. Má za sebou koncerty za doprovodu komorních těles a klavíru. Nyní studuje zpěv u profesorky Tatiany Tesly.

Vyučovala soukromě a pedagogicky působila jako učitelka zpěvu v ZUŠ Veselí nad Moravou. Po rodičovské dovolené se v tomto školním roce vrací ke studiu posledního ročníku bakalářského studia na Ostravské univerzitě.

Narodila se ve Zlíně, kde vystudovala gymnázium. Pěvecké vzdělání získala na Konzervatoři Brno (prof. B. Morávková) a na JAMU (prof. J. Hladíková), soukromým studiem dále pokračovala u Magdaleny Blahušiakové, Martina Bárty, Marca Pinzowa a Bojidara Nikolova. V rámci mezinárodních kurzů prošla také školením Jürgena Hartfielda, Antonia Carangela, Snezany Nena Brzakovic a dalších. 

V roce 2006 se zúčastnila mezinárodního kurzu Oper Oder Spree v německém Beeskow, kde získala hlavní cenu poroty (Grand Prix). V roce 2007 získala stipendium děkana JAMU za roli Hraběnky ve Figarově svatbě a v roce 2008 získala v rámci mezinárodního festivalu Janáček Brno cenu Nadace L. Janáčka za ztvárnění Jenůfy v Její pastorkyni.

V roce 2021 získala ocenění Jihočeskou Thálii za roli Milady ve Smetanově Daliborovi a v roce 2020 nominaci za roli Jenůfy. V roce 2014 byla nominována na výroční cenu Opery plus za roli Komponisty ve Straussově Ariadně na Naxu a v roce 2013 byla nominována ve stejné kategorii za roli Blanche v Poulencově opeře Les Dialogues des Carmelites.

Od roku 2013 je členkou Štátneho divadla Košice, kde nastudovala mimo jiné např. Desdemonu (Otello), Alcinu (Alcina ), Mimi (La Boheme ), Manon (Manon Lescaut), Komponistu (Ariadne auf Naxos), Cio Cio San (Madama Butterfly), Blanche (Les Dialogues des Carmelites ) a Giorgettu (Il Tabarro)

V rámci hostování nastudovala role: Milada (Dalibor), Jenůfa (Její pastorkyňa), Blaženka (Tajemství), Nina Valencie a Indolenda (Tři přání), Katuška (Čertova stěna), Mařenka (Prodaná nevěsta), Kateřina(Legenda o Kateřině z Redernu), Violetta (Traviata).

Je dlouholetou členkou brněnského souboru EOD (Ensemble Opera Diversa).

Pedagogické praxi se věnuje od roku 2005.

Štěpán Binar pochází z Březolup a zpěvu se věnuje již od malička. Zpěv studoval na ZUŠ Slovácko a ZUŠ Morava ve Fryštáku. V roce 2016 začal studovat na konzervatoři P. J. Vejvanovského v Kroměříži, obor klasický zpěv, pod vedením profesora Petra Martínka.

Kromě zpěvu se věnuje také hře na klavír u profesorky Jitky Křivankové. V roce 2017 se zúčastnil písňové soutěže Bohuslava Martinů v Ostravě (2. místo) a v roce 2018 soutěže Pražský pěvec (čestné uznání)

Od roku 2021 působí na ZUŠ Slovácko.

Alena Hutyrová (Gregůrková) začala své studium hry na klavír a sólového zpěvu již v roce 2001 na ZUŠ Zlín Malenovice. Po absolvování gymnázia se rozhodla hudbě věnovat profesionálně a proto v roce 2010 nastoupila na Církevní konzervatoř v Opavě, kde studovala v pěvecké třídě sólisty opavského divadla MgA. Zdenka Kapla. V r. 2017 dokončila bakalářská studia na Filozofické fakultě Masarykovy Univerzity v Brně, obor Muzikologie. 

Během studií absolvovala několik pěveckých a interpretačních kurzů, např. Středočeské mezinárodní pěvecké dílny pod vedením prof. Michio Keiko, kurzy barokní hudby pod vedením cembalisty a dirigenta Ondřeje Macka a další.

Od r. 2013 se věnuje pedagogické činnosti. V roce 2015 se v soutěži základních uměleckých škol žáci její pěvecké třídy umístili na předních místech jak v okresním, tak v krajském kolem.

Michal Hrubý pochází z Uherského Hradiště, kde se od sedmi let učil hrát na housle na Základní umělecké škole. O rok později začal  i s hrou na kytaru a v r. 2002 získal 3. cenu v celostátním kole Národní soutěže ZUŠ ve hře na tento nástroj.

V roce 2004 byl přijat na Konzervatoř Brno, kde studoval pod vedením profesora Vladislava Bláhy. Zúčastnil se několika významných národních i mezinárodních soutěží jako soutěž konzervatoří v Pardubicích a Českých Budějovicích, mezinárodní soutěž v Dolném Kubíně, Mezinárodní kytarová soutěž Festivalu Ivana Ballu 2006 (1. cena).

V roce 2005 založil spolu s Martinem Lindtnerem Brněnské Kytarové Kvarteto, se kterým v roce 2007 vystoupil s Olomouckou filharmonií v Besedním domě v Brně. Soubor získal několik ocenění na soutěžích např. Soutěž komorní hry Karla Ditterse z Dittersdorfu 2007 (1.cena), Mezinárodní kytarová soutěž Maura Giulianiho v Itálii 2008 (3. cena). V tomto období svého života se setkal s významnými osobnostmi klasické kytary. Byli to například Leo Brouwer, Zoran Dukič, Remi Boucher, Nigel North, Rex Willis, Gabriel Guillen, Stefano Palamidessi, Maria Isabel Siewers, u kterých absolvoval i kurzy v rámci Mezinárodního Kytarového Festivalu Brno. 

V roce 2008 byl přijat na Janáčkovu Akademii Múzických Umění, kde studoval u profesora Martina Myslivečka a docenta Vladislava Bláhy. Působí jako pedagog v Uherském Hradišti a s žáky už dosáhl několika úspěchů na soutěžích základních uměleckých škol.

Johan Šišák se narodil v roce 2006 v Prostějově. Základní uměleckou školu začal studovat nejprve hrou na flétnu, poté přešel k MgA. Filipu Lukáškovi na ZUŠ Boskovice, kde se začal věnovat hře na kytaru. Ve studiu pokračoval u Bc. Michala Hrubého na ZUŠ Slovácko.

V roce 2017 se zúčastnil státního kola soutěže hry na kytaru v Plzni. V roce 2022 byl přijat na konzervatoř Brno, kde stále studuje pod vedením MgA. Adama Trunečky. Během svého studia se zúčastnil několika mezinárodních soutěží. V dubnu 2023 vyhrál ve své kategorii mezinárodní kytarovou soutěž v Trevisu a téhož roku se umístil na 3. místě v kytarové soutěži Praguitara Classica v Praze. V roce 2024 se zúčastnil mezinárodní kytarové soutěže IGF Szeged v Maďarsku.

Alois Zatloukal se po maturitě na gymnáziu v Uh. Hradišti přestěhoval do Prahy, kde vystudoval housle na Konzervatoři Jaroslava Ježka a Mezinárodní teritoriální studia na FSVUK. V roce 2021 pak také absolvoval na Jazzové VOŠ KJJ, následně pokračoval ve studiu na HAMU v oboru „jazzová hudba“, které ukončil v červnu 2024 bakalářským titulem.

Vede své vlastní hudební projekty, kapelu „Rusty Cowboys“ (na pomezí jazzu a „americany“), pro kterou komponuje a kde hraje na housle a violu. V poslední době se intenzivně věnuje svému „písničkářskému“ projektu „Alois Göbel“ (alt folk, americana...), ve kterém hraje na kytaru a zpívá, skládá hudbu a texty. Jako hudebník na volné noze spolupracuje, nebo spolupracoval s řadou hudebníků a kapel napříč žánry. (Václav Havelka, Shum Davar, Petr Bende, Michal Horák, Velvet Underground Revival Band, Šlapeto, Slávek Janoušek, Jana Koubková, Jablkoň, Martin Kyšperský, Divnotaj…) Jako hudebník (a částečně herec) působí v divadelní hře Proslov k národu na Nové scéně Národního divadla v Praze.

Mezi lety 2021 a 2024 působil na CHZUŠ Harmonie v Praze - Dejvicích, kde vedl žákovskou rockovou kapelu „První dech“ a učil na housle a kytaru.

Lukáš Frolka, narozený 10. února 1990 pochází z Kněždubu. Základy hry na akordeon získal na Základní umělecké škole ve Strážnici. Zájem o hudbu jej po absolvování ISŠ v Hodoníně přivedl v roce 2010 na Konzervatoř Pavla Josefa Vejvanovského v Kroměříži. Nyní je zde studentem 6. ročníku a dále prohlubuje své hudební vzdělání v akordeonové třídě prof. Zdeňka Švehláka. Kromě svého hlavního oboru se také věnuje hře na klavír. V r. 2012 se zúčastnil se semináře na Pražské konzervatoři  pod vedením slavného akordeonového pedagoga, interpreta a skladatele Vjačeslava Semjonova a dalších různých metodických kurzů.

Zajímá se o folklór a lidovou hudbu. Příležitostně se věnuje koncertní činnosti. Je členem mužského pěveckého sboru v Kněždubě, pro který upravuje lidové písně. Také spolupracuje s místním chrámovým sborem, který doprovází na klávesové nástroje. V roce 2013 se podílel na natáčení CD „Úlet na sever” hudebního souboru Fčeličky ze Strážnice. Umělecky se podílí na různých kulturních a společenských akcích.

Cimbalistka Gabriela Krchňáčková je absolventkou Janáčkovy konzervatoře v Ostravě. Svou činnost primárně zaměřuje na artificiální hudbu originálně psanou nejen pro cimbál, a to od baroka až po současnost. Velká část jejího repertoáru sestává ze soudobé tvorby a z tohoto důvodu vlastní koncertní nástroj třetí generace od firmy HOLAK, stavěný na míru podle vzoru cimbálu Daniela Skály. V minulosti spolupracovala například s Českým rozhlasem
Brno a Ostrava, Janáčkovou filharmonií Ostrava, TV Noe, BROLNem nebo Ensemble FLAIR.

Je držitelkou několika ocenění, včetně prémie Nadace Leoše Janáčka, na kterou byla nominována vedením Janáčkovy konzervatoře v Ostravě, za vynikající studijní a interpretační výsledky. Kromě pravidelných koncertních aktivit dělí svůj čas mezi výuku hry na cimbál, studium hudební vědy na Masarykově univerzitě v Brně a také zastává pozici asistetky ředitele v Ostravském centrum nové hudby.

Ondřej Krátký se narodil v roce 1977 v Uherském Hradišti. První hudební vzdělání získal ve zdejší základní umělecké škole, kde se učil hře na cimbál. Od té doby má za sebou spoustu hudebních projektů a hlavně léta zkušeností v různých folklorních souborech a cimbálových muzikách. Je stálým cimbalistou v cimbálových muzikách Hora a Kremlor. 

Vystřídal ovšem také řadu jiných žánrů jako ambientní hudbu, rock, metal, punk i alternativní scénu. Své zkušenosti má i s prací se záznamovou technikou a zvučením pódiových vystoupení. Podílel se autorsky i produkčně na projektu Musica Paradis, který měl za úkol vytvořit hudební podkres vizuálu Františka Petráka pro Letní filmovou školu 2010. Tento projekt pokračoval po úspěšném uvedení na LFŠ v pozměněné  kocertní podobě  na dalších festivalech (Ptačí budky v Luhačovicích, Plumlove v Plumlově nebo Global chill‑out festival v Brně).

Před několika lety se začal intenzivněji věnovat hře na kontrabas. Momentálně studuje hru na kontrabas u prof. Bubeníčka na konzervatoři P. J. Vejvanovského v Kroměříži.

Pocházím z Březolup. Na základní a střední škole jsem navštěvovala soukromé hodiny klavíru, které ve mně vzbudily hlubší zájem o hudbu. Po maturitě na Arcibiskupském gymnáziu v Kroměříži jsem vystudovala obor učitelství hudební výchovy a dějepisu pro střední školy a druhý stupeň základních škol na Univerzitě Palackého v Olomouci.

Mezi mé další záliby patří také historie a slovácký folklor ve všech jeho projevech, především pak v písni.

Eliška Smetková pochází z Veselí nad Moravou. Hudbě se věnuje od svých sedmi let. Hrála na housle a několik let působila v komorním orchestru ZUŠ ve Veselí nad Moravou. Pravidelně se účastnila soutěže O stuhu Slávka Volavého.  Po maturitě na obchodní akademii zahájila studium na pedagogické fakultě Ostravské univerzity v Ostravě, obor hudební výchova a občanská výchova pro 2. stupeň ZŠ. Po skončení studia nastoupila na Základní školu s rozšířenou hudební výchovou ve Zlíně – Malenovicích, kde vedla dětský pěvecký sbor Carmina Bona, se kterým v roce 2008 v Uherském Hradišti získala stříbrné pásmo v krajském kole celostátní přehlídky školních pěveckých sborů. Poté pedagogicky působila na ZUŠ Kyjov.

Má vřelý vztah k folklóru a lidové hudbě. Byla členkou folklórního souboru Štěpnička, Radošov a Kunovjan. Nyní je členkou cimbálové muziky Ženičky z Hluku. Od roku 2014 spolupracuje s folklórním souborem Cifra Lenky Kraváčkové, kde vede dívčí i chlapecký sbor.

Jan Plevák pochází ze Starého Města u Uherského Hradiště. Hudbě se začal věnovat ve svých 11 letech. Nejprve navštěvoval soukromé hodiny klavíru u Marie Habartové a dále pokračoval ve studiu varhanní hry u Pavla Berky. Poté studoval na církevní konzervatoři v Opavě ve třídě PaeDr. Mária Sedlára. Studium na zdejší
škole zakončil absolutoriem. Od roku 2015 začal pedagogicky působit na ZUŠ Slovácko.

V současnosti působí jako chrámový varhaník při kostele sv. Ducha ve Starém Městě a také v Uherském Hradišti při chrámu sv. Františka Xaverského. V letech 2021‑2024 studoval muzikologii na Filozofické fakultě Univerzity Palackého v Olomouci. Studium úspěšně zakončil státní bakalářskou zkouškou.

Narodila se ve Zlíně, kde vystudovala gymnázium. Pěvecké vzdělání získala na Konzervatoři Brno (prof. B. Morávková) a na JAMU (prof. J. Hladíková), soukromým studiem dále pokračovala u Magdaleny Blahušiakové, Martina Bárty, Marca Pinzowa a Bojidara Nikolova. V rámci mezinárodních kurzů prošla také školením Jürgena Hartfielda, Antonia Carangela, Snezany Nena Brzakovic a dalších. 

V roce 2006 se zúčastnila mezinárodního kurzu Oper Oder Spree v německém Beeskow, kde získala hlavní cenu poroty (Grand Prix). V roce 2007 získala stipendium děkana JAMU za roli Hraběnky ve Figarově svatbě a v roce 2008 získala v rámci mezinárodního festivalu Janáček Brno cenu Nadace L. Janáčka za ztvárnění Jenůfy v Její pastorkyni.

V roce 2021 získala ocenění Jihočeskou Thálii za roli Milady ve Smetanově Daliborovi a v roce 2020 nominaci za roli Jenůfy. V roce 2014 byla nominována na výroční cenu Opery plus za roli Komponisty ve Straussově Ariadně na Naxu a v roce 2013 byla nominována ve stejné kategorii za roli Blanche v Poulencově opeře Les Dialogues des Carmelites.

Od roku 2013 je členkou Štátneho divadla Košice, kde nastudovala mimo jiné např. Desdemonu (Otello), Alcinu (Alcina ), Mimi (La Boheme ), Manon (Manon Lescaut), Komponistu (Ariadne auf Naxos), Cio Cio San (Madama Butterfly), Blanche (Les Dialogues des Carmelites ) a Giorgettu (Il Tabarro)

V rámci hostování nastudovala role: Milada (Dalibor), Jenůfa (Její pastorkyňa), Blaženka (Tajemství), Nina Valencie a Indolenda (Tři přání), Katuška (Čertova stěna), Mařenka (Prodaná nevěsta), Kateřina(Legenda o Kateřině z Redernu), Violetta (Traviata).

Je dlouholetou členkou brněnského souboru EOD (Ensemble Opera Diversa).

Pedagogické praxi se věnuje od roku 2005.